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Ma (brette) Zèle Tophe !

il a volé l’orange

il a volé l'orange
il a volé l’orange

il a volé l’orange

Peter Hujar : John Heys with Orange Breasts, 1983 / Gilbert Bécaud

Vous vous trompez
Je courais dans la montagne
Regardant tout le temps
Les étoiles dans les yeux
Vous vous trompez
Je cherchais dans la montagne
L’oiseau bleu

tag : monsieur l’agent

autres publications bretzel liquide taguées Peter Hujar

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art liquide

dans ma jungle terrible jungle

dans ma jungle terrible jungle
dans ma jungle terrible jungle

dans ma jungle terrible jungle

Le lion est mort ce soir
Plus de rage, plus de carnage
Le lion est mort ce soir

Gabriel Alix (1930-1998) — Two Panthers [acrylic on canvas, 1979] / Henri Salvador (youtube)

Gabriel Alix était un peintre haïtien. Originaire de Saint-Marc, Alix était membre du Centre d’Art et peignait des natures mortes, des sujets religieux et des animaux. Wikipédia

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il faut vivre pour manger les belles histoires de tonton yves

Dieu dit à Eve

Dieu dit à Eve

Dieu dit à Eve : il n’y a qu’une seule règle

tags : pomme, fruit défendu, jardin d’Eden, péchés capitaux, gourmandise, Loi, food-porn biblique

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Ma (brette) Zèle Tophe !

on dirait l’été

on dirait l'été
on dirait l’été

on dirait l’été – William Eggleston, untitled 1983-1986, pigment print

William Eggleston est un photographe américain. Il a contribué à faire entrer la photographie en couleurs dans le monde de l’art. Wikipédia

autres publications bretzel liquide taguées William Eggleston

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Ma (brette) Zèle Tophe !

un fruit sur l’épaule

un fruit sur l'épaule
un fruit sur l’épaule

un fruit sur l’épaule – Ziqian Liu

Née en 1990 en Chine, diplômée de l’Université de Technologie de Sydney en 2015, a commencé la photographie en 2018, basé à Shanghai.

Toute son œuvre est un autoportrait. Dans son travail, elle combine son corps, ses plantes et ses images miroir, explorant constamment l’état équilibré de coexistence pacifique entre l’homme et la nature. En termes de présentation visuelle, elle tient à créer des images calmes avec un sens de la rigueur et de l’ordre. Ses œuvres montrent rarement son visage intentionnellement car elle veut que le spectateur imagine que le corps sur la photo peut être n’importe qui. Différents spectateurs auront des perceptions différentes de ses œuvres, ce qu’elle trouve le plus intéressant et passionnant dans la photographie. 

Il y a deux thèmes principaux dans le travail de Ziqian. Le premier thème porte sur la symbiose entre l’être humain et la nature. Dans une certaine mesure, on peut dire que les êtres humains et le reste du monde naturel sont égaux – nous vivons dans le même monde, respirant le même air, tolérance mutuelle. Dans son travail, elle essaie de trouver un état d’harmonie entre l’homme et la nature, plein de paix et d’émotion, car, dans cet état de symbiose, la beauté sera la plus incarnée.

Le deuxième thème concerne la perspective. Les choses que nous connaissons restent souvent dans une image fixe, mais ce qu’elle essaie de transmettre à travers son travail, c’est de regarder la même chose sous différents angles pour révéler différentes découvertes. Ce n’est pas seulement pour les choses mais aussi pour comprendre les autres et nos cœurs. 

D’autre part, son désir le plus profond est la symétrie et l’ordre parfait, tant dans l’apparence des choses que dans les modèles d’interaction humaine, mais c’est trop idéaliste, après tout, la société n’est pas équilibrée, certaines imperfections la rendent réelle. Dans son travail, l’image dans le miroir représente le monde idéalisé dans lequel elle souhaite vivre, et l’intégration avec l’extérieur n’est qu’un rappel de respecter et de reconnaître le déséquilibre dans le monde réel, mais aussi d’adhérer à l’ordre et aux principes de nos coeurs. 

Dans son travail, elle souhaite donner au public un petit monde calme mais pas plat. Elle veut montrer aux femmes à l’extérieur leur force douce et délicate et intérieure. C’est une de ses attentes. L’une des raisons pour lesquelles elle choisit l’autoportrait est qu’il s’agit pour elle du meilleur moyen de communiquer avec elle-même et de mieux se connaître. 

L’autre raison est qu’elle souhaite ralentir le temps, s’intégrer aux choses qui l’entourent, découvrir et observer leurs changements, c’est pourquoi les fleurs et les fruits sont devenus des parties dérivées de son corps dans ses œuvres. De nos jours, le rythme de vie des gens devient de plus en plus rapide et l’environnement environnant est toujours très bruyant, il est donc facile d’ignorer les petits détails autour et les vrais sentiments dans le cœur. Pour elle, la fusion est acceptation. Être capable de percevoir et de reconnaître les changements subtils des choses qui nous entourent, c’est accepter le nouveau moi. source : ziqianqian.net

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les drupes rouges de forme sphérique

les drupes rouges de forme sphérique
les drupes rouges de forme sphérique

les drupes rouges de forme sphérique – the cherry on the cake – Schiaparelli, spring 2016

La cerise est le fruit comestible du cerisier. Il s’agit d’une drupe, de forme sphérique, de couleur généralement rouge plus ou moins foncé jusque noire, plus rarement jaune. Ce petit fruit compte environ 50 calories pour 100 grammes. La fleur est généralement blanche. Wikipédia