nous irons nous baigner demain – Niki Boon, Her backyard, Summer, 2016
Né du désir de documenter la vie de mes enfants d’une manière qui leur soit fidèle, sauvage et courageuse, créative et libre, sale et frustrante. Des photos qui vivaient au delà des chérubins, et douceurs que j’ai vues dépeintes sur les réseaux sociaux.
C’est ce point de vue unique que j’apporte aux familles que j’ai eu l’honneur de photographier au cours des 10 dernières années.
vieillir chez soi – Jacob Holdt, American Pictures 1970 – 1975
Au début des années 1970, Jacob Holdt quitte son Danemark natal et arrive aux États-Unis avec 40 dollars en poche. Il avait l’intention de traverser le pays en route vers l’Amérique du Sud, mais il a été tellement choqué et fasciné par ce qu’il a vu ici qu’il a décidé de rester un moment. Lorsque sa famille était sceptique quant à la pauvreté qu’il décrivait dans des lettres à la maison, son père a envoyé un appareil photo amateur bon marché, demandant des preuves, et Holdt a commencé à créer ce portrait de l’Amérique et de sa sous-classe.
En fin de compte, il a passé cinq ans comme vagabond, vendant son sang deux fois par semaine et faisant de l’auto-stop sur plus de 100 000 miles. Il s’est lié d’amitié avec celui qui lui proposait de le conduire, et un trajet devenait souvent une offre de rester quelques jours. Il n’a jamais dit non et a finalement visité plus de 350 maisons, où il a photographié les gens avec qui il vivait : familles pauvres, millionnaires, junkies, membres du Ku Klux Klan. Ses images font écho au travail de la WPA, et ont entre autres inspiré Lars Van Trier. Plus récemment, Holdt, qui est né en 1947 à Copenhague, a travaillé dans des pays du tiers monde, documentant la vie de ceux qui vivent dans la pauvreté. source : studioxol.com
Comment « vieillir chez soi » ? Derrière cette simple question, d’autres se profilent : celle de l’environnement, logement et voisinage, plus ou moins adaptés et accueillants, et aussi, à cause des handicaps des vieux jours, celle de la fourniture de l’aide et des soins dans cet environnement. On doit donc inévitablement se demander aussi qui finance ces dépenses, et comment. Si le logement conditionne, au moins en partie, le besoin de soin, si la fourniture de soin et ses coûts dépendent de l’environnement, si les inégalités, de santé, de durée de vie et de logement se sont cumulées au cours de la vie, on devine que les interrelations sont multiples.
Dans beaucoup de pays, dont la France, l’assurance maladie n’inclut pas une assurance dépendance (qu’on peut préférer appeler assurance « handicap ») ; cette fameuse distinction entre le sanitaire et le médico-social est en perpétuelle discussion. Quoi qu’il en soit de la prégnance de la distinction, la question du coût du logement, la partie « hébergement » du vieillir sur place, in place, se pose universellement. source : cairn.info
tags : vieille femme au revolver, gérontologie, USA
Emilie Bailhache : Elle semble avoir des pieds minuscules
Inter Brette : Emilie Bailhache c’est souvent le cas chez les femmes qui ont un gros revolver
souvent nous pique-niquions – Tony Ray Jones, A Day Off, Angleterre 1965-1967
Parce qu’il traquait dans ses photos la folie douce qui gouverne le quotidien des Anglais, Tony Ray-Jones a directement influencé le travail de Martin Parr. Les deux sont exposés à la Galerie Clémentine de La Féronnière à Paris.
Sur les images en noir et blanc, on voit ici un couple d’Anglais, elle en robe longue, lui en chemise blanche, pique-niquant au milieu des vaches. Là, autour d’une minuscule table, des retraités prennent le thé, avec le mot « TEA » écrit au-dessus de leurs têtes en gros caractères. Ailleurs, sur un talus, deux couples en imperméable et bottes de caoutchouc, serviette de table blanche sur les genoux, scrutent le ciel avec des jumelles. Ou encore, sur un autre cliché, un gars en chapeau et cravate, un pied sur l’escabeau et l’autre dans le vide, bricole en équilibre le haut d’une porte. Pour le visiteur de l’exposition « In black & white » , réunissant Martin Parr et Tony Ray-Jones, difficile de dire qui de l’un ou de l’autre est l’auteur de chaque photo. Il y a chez ces deux-là, dans leur observation attentive de la société anglaise, un goût pour l’humour, toujours mâtiné de tendresse. source : telerama.fr
tags : pique-nique entre les vaches, vacances à la campagne
tu m’aimes toujours ? André Kertész, Marionnettes de Pilsner. 1929
Une marionnette est une figurine articulée ou non, en bois, carton ou toutes autres sortes de matériaux, manipulée par une ou plusieurs personnes, traditionnellement cachées dans un castelet. Wikipédia
(Frosinone, Italie, 1971) Graziano Panfili est un artiste aux multiples facettes qui est venu à la photographie après s’être consacré au dessin, à la peinture et à la bande dessinée pendant de nombreuses années. Il a terminé ses études en arts et communication et s’est ensuite spécialisé dans le reportage à l’école de photographie Graffiti de Rome. En plus de la photographie éditoriale, il se consacre à la recherche artistique en créant des projets personnels et des œuvres d’art qui lui ont permis d’exposer dans des musées et des galeries de nombreux pays du monde et de s’imposer dans de prestigieux concours nationaux et internationaux. Ses photographies sont publiées dans les principaux journaux et magazines italiens et étrangers et utilisées pour réaliser des couvertures de livres et des couvertures de CD. Par ailleurs, Panfili a reçu le patronage du Ministère des Biens Culturels pour un projet sur l’écrivain et réalisateur Pier Paolo Pasolini à l’occasion du quarantième anniversaire de sa mort. Il est l’un des fondateurs du collectif photographique Ulixes Pictures. Il vit et travaille entre Rome et Frosinone
Les primaires RVB de Thomas Young
Ce n’est qu’en 1807 que Thomas Young s’aperçoit qu’il n’est pas nécessaire d’avoir tous les rayons du spectre pour reconstituer la lumière blanche : 3 couleurs primaires RVB (qui sont les 3 couleurs fondamentales en peinture) suffisent, ce sont le Rouge (vermillon), le Vert et le Bleu (bleu-violet).
Il émet également l‘hypothèse, qui sera confirmée plus tard par la biologie moderne, que les cellules de notre rétine sont sensibles à ces seules 3 couleurs fondamentales : Rouge, Vert et Bleu. passion-aquarelle.fr
les vacances de l’unijambiste – Lucien Clergue, Née de la vague, Camargue, France, 1966
Lucien Clergue, photographe français, ami de Picasso et membre de l’Académie des Beaux-Arts. Il fonda le festival de photographie des Rencontres d’Arles.
autres publications bretzel liquide taguées Lucien Clergue
Construit de 1841 à 1842, le viaduc de l’Ouse (également nommé viaduc de Balcombe) sur la ligne de chemin de fer Londres–Brighton franchit la rivière Ouse au nord de Haywards Heath. Sa portée est de 450 m, sa hauteur maximale de 29 m et il comporte 37 arcs en plein-cintre. Wikipedia
